彩繪，在中國自古有之，被稱為丹青。常用于中國傳統(tǒng)建筑上繪制的裝飾畫。在中國古代建筑上的彩繪主要繪于梁和枋、柱頭、窗欞、門扇、雀替、斗拱、墻壁、天花、瓜筒、角梁、椽子、欄桿等建筑木構件上。主要以梁枋部位為主。成語“雕梁畫棟”由此而來。中國建筑的彩繪的運用和發(fā)明可以追溯到2000多年前的春秋時代。它自隋唐期間開始大范圍運用，到了清朝進入了鼎盛時期，清朝的建筑物大部分都覆蓋了精美復雜的彩繪。
不銹鋼雕塑要想發(fā)揮它真正的藝術性，僅僅開雕塑本身形態(tài)造型是遠遠不夠的.一個成功的雕塑作品讓觀眾滿意的原因是多方面的，其中包括雕塑構思設計，制作工藝，制作手法，色彩的運用等各方面的形式元素，只有從現(xiàn)實生活中發(fā)現(xiàn)新的東西，才能很好的地繼承傳統(tǒng)，并創(chuàng)造傳統(tǒng)不銹鋼雕塑風格，制作手法與眾不同，彩繪色彩的運用，使得風格統(tǒng)一、千篇一律的雕塑風格正向富有個性特征和風格多樣化轉變。富有特色的彩色不銹鋼雕塑已占據(jù)了越來越多的城市空間.城市雕塑的發(fā)展也將隨著環(huán)境和公眾意識的變化走向個性化。
色彩運用對彩色不銹鋼雕塑的影響是多方面的。色彩與雕塑分類、形體、空間、形象、內容有著密切關聯(lián)。彩繪的運用為不銹鋼雕塑增添無限的感染力和生命力。色彩運用得成功與否會直接影響到不銹鋼雕塑作品的最終藝術效果。所有的藝術作品都是作者某種情感的表達，通過對彩繪色彩的運用來增添雕塑作品的表現(xiàn)形式。東方和西方的色彩觀有不同之處，不同的國家對色彩的認識有不同，不同的民族對顏色也各有偏愛。雕塑藝術需要通過塑造形體、色彩、材質等作為表現(xiàn)手段，在各國古代都不曾缺少精美絕倫的彩色雕塑作品。例如，中國唐代的唐三彩，以造型生動逼真、色彩艷麗而享譽全球。眾所周知，古希臘的雕塑對中西方雕塑的影響是巨大的，就像英國學者威廉·蓋爾所說的那樣：“從沒有一個民族表現(xiàn)出比希臘人對各種艷麗色彩有更大的熱情。”這種熱情被淋漓盡致地表現(xiàn)在古希臘的雕塑藝術中。
采用不同的著色媒介也會影響彩色不銹鋼雕塑作品的最終效果。著色材料會對雕塑表面肌理產(chǎn)生變化，通過著色手段改變雕塑材料本身的固有顏色，可以采用不同的方法進行著色，最重要的一點就是敢于嘗試．不論最終是否達到預計效果，在嘗試的過程中會帶來很多意想不到的樂趣與豐富經(jīng)驗。例如，采用油質材料著色，就可以把油畫具備的優(yōu)點融入雕塑里，能夠調整雕塑的空間感、量感與質感。我們可以綜合各種著色煤介給雕塑著色。我們在看不同顏色的時候會產(chǎn)生不盡相同的情緒變化，欣賞不同的顏色會給心理帶來不同精神感受，有些顏色會讓我們感覺到寒冷與恐怖，而有的顏色會給我們心理帶來一絲溫暖與安逸。我們可以有效地利用色彩對心理影響的這一優(yōu)勢，結合雕塑要表達的意境，彩繪出合適色彩效果。
《四色人》一書中提道：坐在深藍色面前，看它會讓你產(chǎn)生怎樣的心情。你將感受到一種平靜的安詳，一種放松的滿足感，一種無盡的和諧和滿足感將向你襲來。由此可見色彩對生命的影響。把可以有治療效果的顏色運用到雕塑里，顏色與形體很好地結合，可以加強雕塑的表現(xiàn)力。彩色不銹鋼雕塑基本上是當代雕塑作品共有的特點，給雕塑帶來無限的生機。色彩與形體是唇齒相依的關系，現(xiàn)代雕塑離不開色彩，怎樣能使色彩與形體更好地結合是創(chuàng)作出優(yōu)秀雕塑作品的關鍵。
